第二章 不画大饼哪有机会（2/4）

旋即，他看着韩平面容慈祥地问道：“小韩，我这么叫你可以吧？”

“这么叫我觉得更亲切呢。”韩平听出了话里的亲近之意，哪里会拒绝。

汪厂长正色道：“小韩，《神秘的大佛》这个项目厂里非常重视。”

这个剧本正是韩平看过张华勋的原稿后，进行的改编作品，可以说当时便征服了张导这个原创。

韩平面容一肃，安静地听厂长继续说下去。

汪厂长接着道：“小韩，你改的剧本挺好，厂里也通过了。但最初的时候，争议非常大，你可明白为什么？”

韩平略作思考，回答道：“是因为武打戏份比原剧本多的缘故？”

在建国后，‌武术片在内地银幕上几乎不见踪影，‌主要原因在于社会对武术片的认知存在偏差。

‌当时，‌武术被认为仅仅是打打闹闹的东西，‌缺乏思想内涵，‌难以登上大雅之堂。‌

这种观念反映了社会对武术片的一种偏见，‌认为武术片缺乏深度和艺术价值。‌此外，‌这种偏见也与当时的社会文化环境和管理者的心态有关，‌管理者更倾向于接受其他类型的电影，‌而认为武术片过于暴力，‌不适合广泛传播。‌

侠以武犯禁，这种观念在国内可以说是深入人心的。

实际上，国内拍摄武术片要追溯到20世纪20年代。

1928年5月13日，《火烧红莲寺》在魔都中央大戏院首映，形成了“万人空巷，争先往观，收入一丰”的火爆场面，当时的影院每天连映4场，依然一票难求。

这部电影大火后，跟风的电影很多，但质量良莠不济，加上当时的功夫武侠片包含着较多的神怪元素，对功夫本身的呈现比较有限，因此，1931年，民国政府颁布法令，禁止此类影片的拍摄。国内的功夫电影不得不将重心从魔都转移到香江。

如今，国内对武术片的刻板印象也有一部分来自那个年代的影响。